马少良，作为一名京剧武生，从小便被父亲马宝山的艺术气息所包围，他的成长与京剧紧密相连。13岁时，他已经开始在舞台上展现自己的才华，而到了16岁，就加入了北京春秋京剧团，这是一个转折点，让他有机会接触到更多的专业知识和表演技巧。18岁时，再次迁徙至天津建华京剧团，是一次对自身艺术道路影响深远的决定。
在天津，马少良遇见了他的师傅陈云祥，并从刘汉臣等众多艺人那里汲取灵感。他参与演出的经典作品包括《武松》、《挑滑车》、《英雄义》、《十八罗汉收大鹏》、《伐子都》，这些传统剧目不仅锻炼了他的武术技能，也丰富了他的戏路。而与杨荣环、孟宪荣等合作上的现代京剧，如《农奴》、《赤道战鼓》、《雪岭苍松》、《沙家浜》以及《智取威虎山》，则是他探索新风格、创新表演手法的一系列尝试。在其中，以《农奴》的表现参加第一届全国京剧现代戏观摩演出大会，不仅提升了自己在行业内的地位，也为后来的发展奠定了一定的基础。
1970年，马少良进入《红灯记》的编排组合，在那里，他逐渐成长为一名主要角色扮演者。随着时间推移，在1977年的新编现代 京剧《骄杨颂》的中，他塑造了一位领袖人物，这对于当时的天津戏曲界来说，是一个历史性的突破。此后的几年里，无论是首次上演的《逼上梁山》，还是与赵慧秋、王则昭共同创作并上 演的大型史诗喜歌《红鬃烈马》，或者是同李主角合作的小品喜歌《三休三请樊梨花》，马少良总能以其独特的情感和精湛的手法赢得观众的心。
1980年，拜曹艺斌为师，对于这位资深艺人的学习意味着新的启示和挑战。在曹老师指导下，他不断探索更高层次的艺术表现力，使得自己掌握更多复杂技巧，并将之融入到各类角色中去，比如通过学习及上演《斩经堂》的过程中。他还受到来自李洪春先生、厉慧良先生、袁金凯先生等业内顶尖专家的指教，这些都是他个人成长中的重要里程碑。
至今为止，经过数十年的刻苦训练和实践，马少良已经成为一名拥有扎实武功基础且广泛戏路的一个高级武生。他能够熟练地执行各种不同的战斗场面，有30多部以上不同类型的小短打甚至大型传统戏曲作品可以让他自由选择。这不仅体现出了他的专业能力，更显示出了他对这个古老艺术形式无限热爱和坚持不懈追求卓越精神。
然而，不管是在技术方面还是人物刻画方面，都有一个特别值得称赞的地方，那就是每一次高难度技巧展示前后，都会考虑到它如何服务于整体故事线，以及如何使观众深切感受到角色的心理活动或精神状态。这是一种真正把技术与情感完美结合起来的手法，使得每个角色都充满生命力，为观众带来震撼心灵的人文关怀。代表性作品如： 《逼上梁山》（重述）、_伐子都》（重新解读）, _战冀州（激昂的情节）、_挑滑车（激动人心），还有其他诸多杰作，如：_曹营十二年（传奇回忆）、_古城会（浪漫主义色彩）, 和最后那部强烈反映社会变革主题的大型历史悲壮片——万水千山也一样，每一个角色都是由这样一种细腻而又宏大的视角来构建出来的，这也是为什么人们评价说“不能错过”之一致原因。