杨永健书法艺术探索
2004年12月的一个下午，我收到了来自上海的《杨永健作品集》。一气读完，感觉他的书法点画沉着、盘纡跳宕，一种淋漓洒落的美感在记忆里留存至今。
杨永健，1948年生于浙江海盐，现为中国书法家协会权益保障委员会委员、上海市文联发员、上海书法家协会办公室主任，以及上海市美育学会常务理事和上海市书法家协会常务理事。此外，他还是兼职画师，并获得了国家高级美术师称号。
多年来，杨永健勤于探索与实践其作品曾入选历届上海市书法展、中日、中韩书法展以及第一届中国书法家协会会员优秀作品展等活动中，并荣获“中国书法家协会成立20周年纪念奖”。在创作之余，他还注重教育工作及基础理论的探索，并著有《怎样写好楷書筆畫》、《怎樣寫好楷書結構》、《怎樣寫行書》、《行書百日通》、《當代書家五體千字文》（楷書部分）、《魏碑唐詩字帖》、《魏碑四種通臨》等著作。
杨永健的笔墨恪守传统，同时又不拘泥于传统，这是一种智慧的取舍。他的楷書出入晉唐，以胎息北碑為主，其规矩森嚴而不板滯，其點畫靈動而不油滑；他的行草則使轉纵横，墨氣淋漓，看似隨意揮洒，但處處顯示出獨運匠心。杨永健在點畫運作、結構間架、謀篇情趣三個方面下過一番苦功。他們字，有源頭可尋，有傳統可見，因此基本形成了自己的風格。
雖然我未能目睹他挥毫状态，但從其作品去分析，他作書時肩肘腕指直至筆尖筆腹筆根動作關係總是協調做到了“下筆點畫波撇屈曲皆須尽一身之力而送之”的要求。（《笔阵图句》的解釋）
《笔意赞云：“”王僧虔這句話表達了兩層含義：一是指書術“神”的審美價值高於“形”，二是指上乘學者必須形神兼備。在看待杨永杰的作品後，可以發現他既重“形”，也重“神”。他落筆注意到點畫的完美度，所以落墨處不單飄浮也不游絲，而筋脉相連呈現出宾主欹正各得宜，這就說明了Yang Yung's 作為師傅"意在笔先" 的理念。
作为一个忙碌且繁忙的人物，在工作中寻找宁静气息并非易事。但令人钦佩的是，无论是在繁忙或平静时刻，Yang Yongzheng 都能够把握住工作的大局，同时保持对艺术创造力的追求。这也许正因为他对于生活态度上的坚持和自律，使得他能找到平衡这两者之间。在忙碌的生活中保持这种宁静，是一种智慧所带来的果效。（附圖均選自《Yang Yongzheng Works Collection》，原版圖片與實際展示略有差異）